中文名称:黑街二人组 英文名称:Noir 别名:交错的黑暗命运 资源类型:MP3! 版本:Ost V.1&V.2 发行时间:2001年 专辑歌手:原声大碟 地区:日本 简介: 专辑名称:noir Original Soundtrack V1&V2 专辑制作:Yuki Kajiura 发行日期:2001 失去了过去的主人公夕雾香气与欧洲的黑社会舞台「杀手」米雷优一起合作杀手工作,组成了NIOR。 雾香已经失忆,但是在她的房间里却留下一把手枪、一只怀表和一个她的假身份——夕丛雾香。她天生的杀手直觉与米雷优一起对付科西嘉岛黑手党。 欧洲、中东、亚洲种种的「任务」使她们成为同志。可是,为了找寻各自的记忆与真相,她们偷偷靠近迷一样的组织「索尔达」的影子...。 索尔达的原形是什么?目的是什么? 而且NOIR的名称真正的意思是什么? 在与敌人展开的战斗中,她们的合作默契,完美,但是真正的事实却在悄悄潜近她们身边。失去过去的雾香、发誓为家人报仇的米雷优,她们的战斗从现在开始...。梶浦由記的音乐不容错过 专辑曲目: Soundtrack V.1 1. Ali Project 2. Les Soldats 3. Snow 4. Canta Per Me 5. Corsican Corridor 6. Ode To Power 7. Solitude By The Window 8. Romance 9. Silent Pain 10. Lullaby 11. Melodie 12. Chloe 13. Whispering Hills 14. Zero Hour 15. Liar Your Lie 16. Sorrow 17. Salva Nos 18. Japanese Title Soundtrack V.2 1. Le Grand Retour 2. Secret Game 3. Fake Garden 4. Les Soldats II 5. In Memory Of You 6. Colosseum 7. Salva Nos II 8. Maze 9. In Peace 10. Despair 11. Power Hungry 12. Black Is Black 13. Canta Per Me II 14. At Dusk 15. Premonition 16. Killing 17. A Farewell Song 18. (Track Listed In Japanese) (Piano Ver) 19. Indio
寂静岭1 专辑介绍ZT: 死亡也许是最能表达黑暗的乐手。我有幸在《寂静岭》这个游戏的原声大碟中,听到了最深的恐惧、不安、悲伤、绝望和希望。这是一个离奇的故事,主人公接到已死的妻子的来信,他赶往某处的路上发生车祸。而他从恶梦中醒来时,现实已变得完全不同。整座城镇被迷雾遮盖,死去的孩子却时时萦绕。托PS的福,这个游戏的3D模型恶劣无比,音乐却令人难以置信的出色。它的审美观是如此奇异,使我深深堕入其中难以自拔。 这张大碟是我听到过的最好的一张声音专辑。请注意,我没有说它是一张音乐专辑。其中大部分曲目只是单纯的采样、拼接而成的音效及音效组合出的节奏与单调旋律,很难用拟声词来形容,我更愿意把它当作一个阴郁的,打着领带,面容呆滞而绝望的衣冠整齐的男人,一个用音乐暴力尖叫的濒临绝境的疯子,一只时时在死亡和生存边缘狂笑的野狗或一个胸前插满尖刀的血淋淋的尸体。这声音是如此让人不寒而栗,它的冰冷和狂笑会直接到达你的灵魂,不管它有多少层外壳和伪装。而在我所听到的一些电子/工业/迷幻/歌特乐队中,很少有能达到《寂静岭》原声大碟这样的技术和艺术水平。它时时在狂笑,被逼入绝境时,面对死亡的,不可遏制的恐惧所制造出的狂笑。它又在哭泣,过去的悲伤在阴冷的吉他里,在不时出现的老去的电影胶片常有的那种劈啪声中,在不时响起的幽灵般的钢琴声中独自抽泣。它是来自最黑暗的地方的使者。 费力去解说每一首曲目并不讨好。曲目很多,并不长,短的只有十几秒。而每个曲目中都会有一些相似的地方,它们应用的音效和本身的技术及结构复杂程度使每一个曲目的分析都可以有整篇文章那样长,或者说我们将复习整个先锋实验、歌特、工业金属、暗潮和电子的历史。所以我将只就几个印象深刻的曲目作一下简单的介绍。《寂静之山》(Silent Hill)从宁静中突然破壳而出的古老的琴声,背景上的小提琴和沉重的鼓声,无规律的噪音,营造出一种神秘的气质。而它的旋律则像老式的恐怖片一样原始,但当这声音慢慢响起,死亡已经在挥动它的手。《我的天堂》(My Heaven)充满变形的类似于婴儿的惨叫的采样,鼓机狂喊着像一个男人一样从惊恐到狂奔。《谁之泪》(Tears Of)中,灵魂在无人的教堂、已坍塌的神像前,在一个死亡的黑夜的过后带着生还的麻木和悲凉回忆过去:死去的人们,自己的绝望,未来的不可知。《死》(Die)则是纯粹的工业噪音组成的毁灭性的节奏。那种毁掉一切的渐进式的节奏和重拍有力烘托出了整个气氛。而这里面的那首《只有你》(Only You)并非唐僧倾情演唱的《只有你》,一分十几秒的和声加一架古老的钢琴,琴声湿润悲伤而哽噎,一下下的击键仿佛都不灵活。背景上时时传来巨大的轰鸣声,很好的和声。《害怕》(Fear Of),只有26秒的声音组合。我喜欢里面若有若无的合成出的旋律,它圆润而美丽,一点,又一点,连续不断地组成了一个小小的旋律,然后在人声的和声初起之时骤然中断。《不能运作》(Ain't Gonna Run)中毫不停歇的鼓机和剧烈的类似喘息的音效即便在工业金属乐迷看来也相当重型。这张大碟令我印象最深刻的当属各种音效的应用,各种噪声、电子合成出的人声,模仿电影老胶片的劈啪声,类似于早期恐怖片的配乐,这些都为气氛的营造作出了很大贡献。其中偶然响起的令人心碎的悲伤旋律和它表露出来的安祥、绝望使我更深地沉在这黑夜里,久久不能自拔。我总是在想,不知道做出来这样音乐的是一群怎样的音乐暴力贩子和疯人们。其气氛阴郁绝望,手法纯熟,实验性强,确实是不可多得的佳作。如果我们仅仅把它作为一个游戏的配乐来看的话,显然是不适当的,其技术及手法,实验精神已超出了这一游戏的范围。如果你是一个先锋实验/工业/歌特爱好者,电脑音乐Diyer,我推荐这张大碟,它实在是应该作为阴暗音乐教材的。补充一句:如果说《寂静岭1》的音乐像一部粗糙,低成本的,以抓住人心为要旨的恐怖片;《寂静岭2》则更像一出好莱坞大片,精致,但已经失去第一部中的精髓部分,当然,也值得一听,但至少我不会再将灵魂参与其中。 1) Silent Hill 2:51 2) All 2:07 3) The Wait 0:09 4) Until Death 0:51 5) Over 2:04 6) Devil's Lyric 1:26 7) Rising Sun 0:57 8) For All 2:39 9) Follow the Leader 0:52 10) Claw Finger 1:32 11) Hear Nothing 1:33 12) Children Kill 0:19 13) Killed by Death 1:25 14) Don't Cry 1:29 15) The Bitter Season 1:26 16) Moonchild 2:48 17) Never Again 0:45 18) Fear of the Dark 1:13 19) Half Day 0:39 20) Heaven Give Me Say 1:47 21) Far 1:14 22) I'll Kill You 2:52 23) My Justice for All 1:21 24) Devil's Lyric 2 0:25 25) Dead End 0:17 26) Ain't Gonna Rain 1:12 27) Nothing Else 0:51 28) Alive 0:33 29) Never Again 1:01 30) Die 0:56 31) Never End, Never End, Never End 0:46 32) Down Time 1:38 33) Kill Angels 1:16 34) Only You 1:16 35) Not Tomorrow 1 0:48 36) Not Tomorrow 2 1:38 37) My Heaven 3:17 38) Tears of... 3:16 39) Killing Time 2:54 40) She 2:36 41) Esperándote 6:26 42) Silent Hill (Otherside) 6:23 43)Silent Hill Bloopers 44)UFO Ending 45)Silent Hill Pianissimo 46)Death of Lisa(long version) 下载 http://www.megaupload.com/?d=51D62WNC
寂静岭2 专辑介绍ZT: Silent Hill 2 的原声大碟气氛阴郁绝望,手法纯熟,是不可多得的佳作。它共有30首曲目,有长有短,它们应用的音效和本身的技术及结构复杂程度使每一个曲目的分析都可以有整篇文章那样长,所以我只能将它们归类介绍,并就几个印象深刻的曲目作点评。希望大家通过此文有所收获,并能真正去体会游戏中音乐所要告诉我们的一切。 下面三首应该是寂静岭的主题曲目,第1首Theme of Laura,第18首Love Psalm,第30首Promise。任何一首拿出来都是可以作为很棒的单曲去竞争排行榜。配器很丰富,主题表达得很明确,音场拉得很丰满,结构很紧凑。第1首故意把鼓组包括其他打击乐器放在音场中间后部,主音吉他也处于中间前方,低音贝斯拉宽,键盘补充在右后方。这样的摆位使人有种不平衡的感觉,这表达了游戏对系列中一个小女孩Laura的,难以捉摸的举动的一种暗示。第18,30首则是那种令人振奋的前进式的音乐。鼓组分布得很开,小军鼓撑在中间,踩镲被放置在最左和最右,低鼓略偏,大镲在左中,这样的安排首先把乐曲音频的骨架搭得很坚实。主音吉他很从容地在正前方缓缓地表现着主题,副音吉他衬在主音的间隙。低音贝斯音场拉得相当开,填补了旋律和鼓组节奏中间的空隙部分。旋律进程给人一种从悲哀中苏醒,仿佛自己在劫难之后反而充满力量,向着前方迈开步伐的感觉。尤其是第30首Promise,可以说是非常漂亮的作品。由于整个游戏乃至整张OST大多表现了绝望恐怖,但是这三首乐曲可以说是给了我们以温馨的希望,给了我们继续下去的勇气。特别是当回头看到自己走过的路,经历过的种种困难后,听到这样的乐曲往往感慨万分。 在这30首曲目里有些只是单纯的采样,拼接而成的音效及音效组合出的节奏与旋律,或者把这些音效采样揉合到旋律乐曲中作为层次的一种展现。 第5首Ordinary Vanity,第7首Ashes and Ghosts,第11首The Darkness That Lurks in Our,第19首Silent Heaven,第25首Betrayal,第26首Black Fairy,都是符合这种情况的曲目。其中第19,25,26首运用了大量后工业时代的工业噪声作为主线,在每组工业噪声上用了很多的混响,并且只提升了部分频段,使得整条音轨 听起来令人焦躁不安;枯燥的节奏沉沉而顽固地冲击着听着的胸口,令人压抑。 对于性格顽强的玩家,这样的工业噪音音乐反而能激起他们玩游戏的斗志,但是在这张OST中,我还听到了令人沉陷于悲哀与绝望而无法自拔的曲目。第8首Null Moon,第24首True,第27首Theme of Laura (Reprise)给人的感觉就是这样的。虽然这三首有着三个不同的主旋律且配器的侧重点不同,但是有很多相似点。它们的主题都是由大提琴Solo,而且大提琴的音色处理是一致的,这三首主题都是小调性的,很好听也很犹豫。副题非常的简单,就是个暗性和弦的琶音,都是由钢琴反复地在后方毫无表情的重复。第8,24首都加入了Chemical感觉的鼓组,衬托着无助的钢琴旋律,更显伤感和惆怅。同时还加入了一个很难让人感觉出来的Organ,作者把它的音场拉得很大,像一面墙纸一样贴在很后面,增加了曲子的层次感,使人在不知不觉中有种凌空的感觉,这种凌空正是作者想要表达的那种孤独的感受。特别要突出的是在第8首的最后,渐入的混响很大的钟楼的钟声,除了给人以凌空的感觉,更让人觉得犹如有个心结还未打开,需要更多的时间空间去思考。也许无法自拔的感觉就是这样被作者挑拨出来的吧。 由于游戏注重的是人的心理的揣摩和自我意识的唤醒,所以对于虚幻、梦境的音乐诠释是必不可少的。在这张OST中比较典型有,第17首Prisonic Fairytale,第20首No One Love You,第29首Pianissimo Epilogue。都使用了两种音色的Organ各自占据了高频和中低频,旋律的走向并不确定,正如人梦中的感觉无法预知一样。由于两个Organ不同的和弦音色,且大部分是长音,所以声音听起来含混不清,梦境的感觉就这样产生了。 游戏的紧张也时时由音乐烘托出来。第12首Angels Thanatos,第28首Overdose Delusion就是用重金属音乐来营造这样刚强而压抑的气氛的。Hardcore的鼓组带着那种毁掉一起的渐进式的节奏和重拍有力烘托着整个游戏场景,失真的吉他狂喊着像一个男人一样从惊恐到狂奔。 此外,在这张OST中还有不少额外的个人认为比较经典的小品。第14首Block Mind是首很重要的转折曲目,它启承了The Day of Night并且很好地转向了工业噪音音乐。虽然前后的音乐风格完全不同,但是作者用了一个拉满低频的心脏脉动的声音来处理过渡,很是聪明。不知道大家又没有看过宫崎骏的作品《天空之城》,对其中的主题音乐应该记忆犹新吧。OST中的第6首Promise (Reprise)可以说是类似的作品。孤独的钢琴伴着钟琴的点缀,合成器为它们很好地铺垫着,犹如晚上哀伤的星空忽闪忽闪。还有,当Maria第一次在电梯那里被杀死的时候,这首背景音乐一下就变成单调而清晰的钢琴,不停地重复着一个主题(第15首Magdalene),在这里我完完全全感受到了James失去妻子之后的解脱和忧伤。这样舒缓的旋律简直就是点睛之笔,寥寥几句却完全烘托出人物的内心。第21首Reverse Will是我认为和整张OST风格有些不同的曲目,它的风格比较亮丽而且带着诙谐,从很多次地运用滑音,中间段落处理过的Vocal,不羁的萨克斯音色等等可以看出,这首曲目完全可以脱离与这张OST外,也许Reverse Will这个名字就给出了答案了吧。 01.Theme of Loura 02.White Noiz 03.Forest 04.A World of Madness 05.Ordinary Vanity 06.Promise (Reprise) 07.Ashes And Ghost 08.Null Moon 09.Heaven's Night 10.Alone in The Town 11.The Drakness That Lurks In Our Mind 12.Angel's Thanatos 13.The Day of Night 14.Block Mind 15.Magdalene 16.Fermata in Mistic Air 17.Prisonic Fairytale 18.Love Psalm 19.Silent Heaven 20.Noone Love You 21.The Reverse Will 22.Laura Plays The Piano 23.Terror In The Depths of The Fog 24.True 25.Betrayal 26.Blank Fairy 27.Theme of Loura (Reprise) 28.Overdose Delusion 29.Pianissimo Epilogue 30.Promise 下载 http://www.megaupload.com/?d=GB7F7K4F
寂静岭3 01. Lost Carol 02. You're Not Here 03. Float Up From Dream 04. End Of Small Sanctuary 05. Breeze - In Monochrome Night 06. Sickness Unto Foolish Death 07. Clockwork Little Happiness 08. Please Love Me... Once More 09. A Stray Child 10. Innocent Moon 11. Maternal Heart 12. Letter - From The Lost Days 13. Dance With Night Wind 14. Never Forgive Me, Never Forget Me 15. Prayer 16. Walk On Vanity Ruins 17. I Want Love 18. Heads No. 2 19. Memory Of The Waters 20. Rain Of Brass Petals 21. Flower Crown Of Poppy 22. Sun 23. Uneternal Sleep 24. Hometown 25. I Want Love (Studio Mix) 下载 http://www.megaupload.com/?d=86R1YA5R
中文名称:浪客剑心星霜篇OST 发行时间:2002年 专辑歌手:岩崎琢 简介: 专辑介绍: 英雄老去,仍旧平静,哀伤无尽。催人泪下的旋律。 相对追忆篇以剑心和巴为主线,描述一段凄美的爱情故事,星霜篇便是以薰为主线,从她的角度来看剑心与她的爱情乃至婚姻。故事一开头,就是剑心落入海中,从他思维的只字片语来看,给人一种“就这样死了吧”的感觉,剑心究竟怎么了? 这之后,就将镜头移向了薰,已为人妻并育有一子的绯村薰除了平静地生活着之外,还有一件很重要的事,那就是每天到码头默默的等待,等那个熟悉身影的归来,好让自己再对他说一声“欢迎回来”,但是每天每天,她都失望而归。 但是一定要信任剑心的,因为这是他受拜托去大陆之后两个人约好的,剑心一定会回来的!尽管心里再不安,也不能说出什么让剑心担心的话来,给他信心的同时也是在给自己信心。剑心的身体已经不能够再驾驭飞天御剑流的强大了,所以,这是他最后一次的任务了……最后一次…… 剑心一个人在外,薰真的很担心,失去了笑容也失去了以往的活力,只是在那一阵阵悦耳的风铃声中,依稀看到了过去——她与剑心的初识、一起面对一次又一次的袭击、一次又一次的事态急转直下,甚至……生离死别……剑心是幕末的刽子手,但他也是一个普通人。他不该承受这么多事的,最后会被压垮的,也只有他。鸟羽伏见战之后,剑心决定放弃以血刀开创新世纪的信念,在那个如血的残阳之下,他得到了第一把逆刃刀。然而过去却像个纠缠不休的魔女,流浪了十一年仍然无法摆脱她的桎梏,剑心便背着越发沉重的包袱,举步维艰。而陪在他身边的,就是薰! 似乎继志志雄、雪代缘之后,剑心仍旧被大大小小的人事物困扰着,过于善良的心,一直只为别人在考虑,只想以逆刃刀来保护这个新的世界,所以他经常不在家。少了陪在妻子、儿子身边的时间。一直看着母亲寂寞容颜的剑路,渐渐变得讨厌自己的父亲。他离开家,远到京都,在师祖比古清十郎门下学习剑术。他不喜欢自己的父亲,但他却更想了解自己的父亲。为什么这样的人还值得自己的母亲去爱?剑路正以他自己叛逆的思考方式来看待他这个有着十字伤的父亲。 星霜篇》从开头曲开始就有一种沉重、压抑的感觉,剑心在风雨中从船上落入海中后,一直向下沉着沉着,一如往常的冷静。“身体好重,我就要死了吗?”“不“简短的开头,却让人的心一下子提起来。 和《追忆篇》相似的镜头运用,相似的画风,所有的阴暗压得人喘不过气来。我独自一人坐在昏暗的屋子里,外面下着雨,断断续续的连绵了一天,国产的VCD机发出滋滋地响声,碟质欠佳的VCD盘转转停停,画面慢慢划过,优美的亦如熏的笑容,醉的让人心碎。机器和我一样,都不想很快看完这两张碟。《剑心》——昔日的印象中总是“呜噜、呜噜”地,一行四个人快乐的过着日子,任何的挑战都只是故事进行下去的保障,于是总是傻笑着很轻松的看着。剑心灰暗的过去,总是被我刻意的忽略掉了。而《星霜篇》正是这灰暗的集结,在熏亦幻亦真的回忆中,所有的过去被引连在一起,原有的明丽也纷纷罩上了灰蒙蒙的尘土。 余以为灰暗应该与苦涩配对,于是翻出生日时同学送的黑咖啡。透明的杯子里冒出热腾腾的蒸气,黑色粉末纷纷扬扬的落入杯子中,同一切快乐慢慢沉入深处。 果然熏同剑心如愿的结婚了。开始那个吵吵闹闹的小熏,不知何时已经成为面带愁容地等夫归来的妇人了。是她变了,还是那本就是熏的本来面目,坚强、固执、善良…… 雪代巴(碟中的翻译与之不同,但我跟喜欢这个名字桃)——剑心以前的妻子,美丽善良,与熏有着类似的本质。我周围有一大票人,依然坚守着阿巴才是最适合剑心的人,而熏只是个吵吵闹闹的小丫头。但时至今日,熏的变化和对剑心不变的爱,还不能证明熏的重要性呢?余以为剑心很幸福,一生有两个挚爱。雪代缘的出现是早已料到的,但没想到却表现的如此单薄,短短的十几分钟,怎能够描写一个有着严重恋姐情节的人呢?《追忆篇》中,剑心被刺伤时阿缘的笑,眼见姐姐死在别人怀里时的眼神,20年来的痛苦、仇恨、嫉妒,却在熏的膝头化作两行泪。缘最终离开了,他得到了心灵的平静,熏在和剑心分别的几天中,所有的不安与对两人感情的怀疑也最终逝去了。 一转眼,剑心已经应孙山先生的邀请离家多年了,他远赴战场为了别人幸福,也为自己恕罪。多年的剑锋对决使剑心的身体不堪重负,继而他又患上了一种奇怪的传染病,身上出现了大块的血斑,像美丽的血红色蝴蝶。在剑心走前,熏躺在他身边,作为妻子的她流露出女性的阴柔之美,困难应该两个人承担,但是熏却觉得自己无法帮助自己的丈夫。或许是对熏的意念深刻,不久她也同样患上了那种奇怪的病。夕阳中,左之终于在异乡找到了剑心,一代的拔刀斋,如今却连接住一枝烤鱼都困难了。看看外面的灰暗天空,我轻吮了一下杯中的液体,苦涩得让人泪下。 就像风中的枯叶怀念树根一样,剑心渴望回到家,渴望见到自己的妻子。在船上,在火车上,在大路上,剑心蹒跚得像个暮年老人。而在家的熏也同样的渴望见到剑心,却只软弱的能躺在屋里。终于在漫长的旅行后,剑心慢慢踱到了熟悉的家门口,熏像有心灵感应般的冲出家门,两个互相渴望地心终于挨在了一起。在漫天飘舞的血色樱花中,熏轻轻拥着剑心。“熏,我终于到家了……”在剑心断断续续地话中,熏泪如雨下。在温暖的怀抱中,剑心安然睡去,呼吸渐渐微弱…… 专辑曲目: 01_On The Pier 02_An Old Patriot 03_Regret 04_In The Sunset Glow 05_Indigo 06_Revenge of The Ghost 07_Labyrinth 08_Your Way 09_Living Sin 10_The Duel(in the name of love) 11_You By My Side 12_Faraway 13_Eclipse 14_One More Red Nightmare 15_Heart of The Sunrise 16_And You And I 17_Cord of Life 18_Pie jesu 19_爱しさの粮 下载 http://www.megaupload.com/?d=8STYCZ6Q
中文名称:浪客剑心追忆篇OST 发行时间:1999年 专辑歌手:岩崎琢 简介: 专辑介绍ZT: 时代的回音~浪客剑心的SOUNDTRACK遐想 ——于音乐的冥想中再谈追忆篇 月晕之夜独行的刽子手,雨夜散发着白梅香的迷途女子,十字伤代表着爱与恨交织的悲意,还有摇摆不定的世事无奈吧…… 最初是源于对追忆篇的感动,然后便是四处搜寻有关它的背景音乐。从朋友那里好说歹说弄到了《追忆篇 Original Soundtrack》以及其它两张相关的《维新志士の镇魂歌》和《浪客剑心主题区集锦》。于是便在某个适合心境的雨天开始沉醉在明治时代黑与白的过去里,凄婉的音乐声渐渐起—— In Memories “A Boy Meets The Man”中开始的画面是早已失去双亲的心太向与同样沦为人贩子的两个相依为命的大姐姐的凄凉微笑。在黄昏落霞渐渐坠入黑暗世界的时候一股杀气悄悄漫起……然后,四溅的血红,绝望的惨叫,还有杀人者的亢奋,弱小者的呜咽,幼小的心太就这样举起了剑。那双瘦弱的手所要肩负起的将的是多么沉重的宿命,当比古清十郎出现后这样一种伤悲更是在潜移默化中增加了……残酷的冷漠与无言的痛苦,少年于是走上了一条夕阳残血中通过坟墓的路…… 追忆着,我,反复的追忆着。和着这样一个主题,回想到了当初面对动画时决绝,流血般的疼痛开始在胸口鼓荡着,如皮影戏般的过场里满是,由脆弱到可怜的剑心,由坚强到凄惨的阿巴,如此反复的交织在这样的音乐里: 管弦乐、铜号、鼓点为主的丰富变幻是以剑心为中心的主旋律,它充分展现了明治时期革命者义无返顾的执着心境,以及悲壮的人生命运在时代的漩涡中那么的微不足道;而阿巴的主旋律则是以笛声为主的平静柔和曲风,缓缓的象是风从很远的地方飘荡过来,或是一朵白梅正在绽放开来的过程一样;这两者互相穿插正表达了革命者以及普通人那种激荡不安的心底 两种矛盾意识的斗争。 作为刽子手的剑心也想过平静而没有血腥的日子,但是他始终坚信未来的光明,但在反复的麻木杀戮中又情绪暗淡,看不到新时代来临的曙光的恍然意味又是不言自明,于是他在两种理智的纠葛中不能自拔;而作为平民的阿巴她在本可以获得的幸福破碎以后,她有了某种绝望感,想要替死去的未婚夫清里报仇的心理其实是一种潜意识的对男耕女织幸福日子到来的 渴望,以为杀了仇人就能使失去的幸福再回来,这样的一种欺骗麻痹自我的想法,阿巴不是没有过的啊。 就这样,像是宿命的牵引,又像是自然而然的吸引,两个人在彼此仅有的春夏秋冬岁月里,自问,相视,寻找着什么是这样一个不安时代里的生活方式。以及对于开初个人的信条是否正确的自省。 或许这就是新时代所带来的一种不协调的残酷,在明白了一切的时候,也是所有的走的了尽头的那一刻。让更多的人得到一切那就先要让某些人失去一些,而这一些失去了,也就再也回不来了。这便是剑心与阿巴的命,是注定了吗?还是在时代浪潮里的淘汰以及牺牲正是新变革所要付出的代价呢? 更多的只有处于那样一个世道的人大概才能懂得,而现世的我们,在看了这样一种历史的折射之后,总是无奈多了点,而再也不能 表达更多而确切的东西了吧。 追忆篇的CD归结起来可以分为两大章节,之一是以描写一个时代大背景下的现实世界,另一个则是对生活于这样一种无奈世事中人心迷茫与冲突描绘,也就是剑心与阿巴前后心境变换之章。 ◆之一 两人在明治时代中 预示着暗夜中维新志士与新撰组壬生狼们即将到来的一场死斗。正义与邪恶定义早已变的模棱两可,只有剑客们的吆喝,浓烈的血腥,在这样一种随时随地都有可能将生命失去的片刻里,维新志士与新撰组壬生狼们不知道是否真的想过他们在信条和生命两者之间的选择,究竟是怎样去权衡两者并为之贯策的呢?与此同时,双方的刽子手以及影武者,他们的命运是属于那种即使在死后都无人会去记得的缅怀,那么有谁能告诉我们对于他们我们又该以怎样一种态度去看待呢? Quiet Life —pf solo version—正是是本剧的片尾曲。钢琴曲的魅力在于平静安详而能带动起人的思绪,回想起剧中那个风车不停摇转的镜头,它总是令人心中升起怀旧的遐想。舒缓的音乐绵含着许许多多可以去想去思索的事情,就如好象看到幕府末年街头上表面的那层平和气氛,卖花的小孩在清晨时分的湖畔懒洋洋的叫卖着,过节时在夜晚的爆竹灿烂中穿着和服嬉戏的孩童,手中那风车在天际涂彩中回映着一种欢快愉悦。而第二天的早晨,它,则安静的躺在地上,再也无法随风轻扬。就是这样一种心情蕴涵在了其中。 The Wars of The Last Wolves的背景是在新撰组壬生狼与维新志士发生历史上的“池田屋”事件下。由表面的平和逐渐转向不安与骚动,一触即发的紧张中的使得我们更关注双方的殊死的一搏,而非为了那可怜的不名一文的“正义”两字。电光火石,流血,挥舞的利刃,呼喊,孤注一掷也好,完全的投入也罢。在历史的进程中一点一点将这些覆盖,他们或许根本都感觉不到一点,却是正以自己此刻的搏杀在证明着,残酷与悲哀这样的人类推进过程。进入了配乐的中段,终于一切变的似乎有点安静了,却有种颓靡萧条的感觉。英雄惜英雄,不知道,这些新时代开创者与旧秩序的维护者们有没有这样的体会到呢?总有点吧。 The Will与后面的The Will —pf solo version—旋律是一致的,所差别的只是在演奏的器械上。而此曲以管弦乐作为基调,那么它所要体现的就是一个更大的范畴。“希望”的涵义虽然美好却在履行的过程中艰难无比。这正是一个大时代下的困惑,每个人心中的“希望”都是不同的,该如何去调和呢? Testament个人以为是该碟中最晦涩的一曲。“圣约”有着宗教上的色彩,而用在这里感觉却很不明白。听完全曲后,依然是没有一点思绪。间断有力的弦乐似乎是有种所谓的圣者行进这样的味道,但是充满隐晦的部分音色拉长延续真的难以确定在表达些什么。 Shades of Revolution在我看来是对整个革命的一种完全的诠释,高潮部分小号与鼓点的迎合造就了十分热烈而振奋的“革命之曲”。最初的低沉显然是低谷期的状况,中间的委婉则在点点滴滴的描写了志士们的生活艰难,透露出一种努力向上和对明天的憧憬,最后仿佛令我们看到了历史上那维新决定性的战役“伏见·鸟羽”之战。诚然,革命中包含有伤悲,但是那壮大以及有所值得付出不禁使人对于那些逝去的人为之敬仰和默哀万分。 In Memories “KA·TO·WA·RI”承接了大碟第一首配乐In Memories “A BoyMeets The Man”的起始序乐,但又在其中增添了另外一些东西。很显然编曲者在这里是为了与第一首形成一种前后略微差异的对比。从小时候的心太,到现在成长后的剑心,再度回到那条偏僻的小道,再度来到那片空旷的坟墓,望着岁月的沉留下来的记忆和事物,剑心 会想到什么呢?依然不过孩子的年龄,却经历非常人能忍受的艰辛。天空的繁星闪烁着,想起了师傅的耳语,“心太这个名字听起来太柔弱了,今后就叫你‘剑心’吧……”然后,就是一切的再次轮回…… ◆之二 明治时代中的两人 One of These Nights开始以缓慢悠扬的笛声将思绪延伸,显然其中的笛声也在时代这样一个大背景中,听来有着略微的忧郁,然后陡然间又落空不在,变换而成的是刽子手在暗夜中那不为人知的残酷,紧接着又回到了笛声……互相的交错显然在反映着剑心与阿巴在相遇前两种截然不同的生活。剑心为了维新而投身于舔血的日子里,而此时的阿巴正在等待未婚夫清里回来,从而使两人能幸福生活的这样一种幻想里。 Alone Again压抑低沉的调子表现了剑心孤独而倔强,整首曲子就在这样的缓慢中延续着。相信新时代终将到来,与此同时心底却在反复自问着我做的对不对?以及再度回忆其师傅的教诲。这样的矛盾与迷惑只有以不断的杀人来麻痹自己吧;而在相似的如此的环境中,阿巴亦是对于往事痛苦不堪的自责着,为什么不去对清里表白说想让他留在自己身边的想法呢?两个人物内心淤积的隐痛也造就了将来两人彼此去深层次想要挖掘那张脸背后真实“他”(她)是怎么样的一个人啊…… Day After Day是以剑心为刽子手时期生活为主旋律展开的,全曲高潮部分,使人不由联想起,这样一句激奋话,“替天行道,仗义杀人”。乱世哲理谁都说不清楚,生存下去不在是某种动物性的本能,转变的人们的是一种历史潮流的信念之类的东西吧。或许。还是谁都说不清楚。 In The Rain正如剧中阿巴的形象一样,是一种远远而来的悠扬,略带着冷漠的忧郁,苍白而又似是而非的则是一种琢磨不透的意味。仿佛又看到了两人在那天下着淅淅沥沥的雨夜中相遇的情景。激荡的搏杀后身心憔悴的剑心望着满身血污的阿巴,刀落了,心空了,那一幕,“你,真,的,能,唤,来,腥,风,血,雨”连完全置身事外的自己也不由眼圈涌动起什么。这个场景的曲子先以缓慢的旋律渐渐展开,中间搏斗的场面则是激扬紧张,以此形成两种鲜明的反差,在两个极端的情绪波动中后旋即安静,这样一种在雨水声音中的窒息除了令剧中剑心流露出迷惑和崩溃之情,也深深令观者感悟到了这样一种冲击。同时有着,阿巴的忧郁,剑心的迷茫,还有着“革命”这样振奋的一层涵义,这首配乐可以说包含了整张大碟的一个中心。 Talk to The Moon是发生在第三幕时步入深秋寒冬宵里山中,阿巴与剑心的平淡生活中正隐隐透露出走向尽头的某种暗示。“月亮”一词暖味的表达了一种凄凉和无奈的含义,小提琴委婉的反复很容易牵扯住人的心随之旋转思考……最后则是,也在不知不觉中的回旋中飘离,远去了,就象阿巴与剑心两个人这段最短崭而美好的生活。 Sound of Snow Falling使人无比心酸悲痛地看着失魂落魄的剑心脸颊上第一道伤痕在无住的流血,那句“阿巴,到大津去”,如此这般在漫天飞舞的大雪中听来是那么的苍凉啊!如同大朵的红花残落凋零,而阿巴代表着的笛声与剑心代表的管弦两种意志交汇的旋律持久共鸣着,这使得脑海中寒冷冬天中一再浮现的另一幕是篝火中两人相依而偎暖暖温情,也成为了整个追忆篇中最为美好的片段。前后的反差,描绘的正是乱世无法把握的寓意,也令观者心中沮丧不已。雪片飞飞,沙沙回音,冬日心悲,时光不再。 The Will —pf solo version—反映的是第四幕中剑心面对阿巴离开人世的痛苦,以及觉悟了“带来什么样的幸福人生给民众”才是所要继续坚持的维新信念的最终目标。沉重的事情,失去剑鞘的利剑何去何从……面对新时代究竟什么时候到来,其中既有希望亦有着对于那样将来是否会重蹈覆辙的疑问,可是所要考虑的还是现在自己该做什么事情这样的问题。心中黯然不已的剑心,“姐姐已经去了很远的地方了,就让我和大家一起玩到太阳落山吧”,执着曾经和剑心与阿巴一起度过了很长一段的时间的那些个天真烂漫的孩子们的手,这样的剑心一定是快乐并痛着的呀。不同于中弦乐的表现,钢琴曲再次体现了其带人进入某种意境的独特魅力,有力度的声音中不乏激情,而那种有所保留的感觉却在积郁中更能体会的确切。 专辑曲目: 01 In Memories “A boy meets The Man” 02 One of These Nights 03 Alone Again 04 Blood 05 Day After Day 06 In the Rain 07 Quiet Life (pf solo version) 08 The Will (pf solo version) 09 The Wars of The Last Wolves 10 The Will 11 Testament 12 Talk to the Moon 13 Sound of Snow Falling 14 Shades of Revolution 15 In Memories “KO.TO.WA.RI” 16 Quiet Life 下载 http://www.megaupload.com/?d=4RV9MUFQ